我正好在10年前的電影院看過它.
本片是澳洲影史最高票房的記錄保持者，澳州人民對(duì)它的熱衷正好說明了：越是沒有歷史的國度，人民越渴望認(rèn)同感，這種認(rèn)同感正是消弭“我們哪里來？我們是誰？我們要到哪里去”的追問所帶來的虛無感的良藥.
一個(gè)國家不能建立在歷史的虛無之中，所以我們需要《魚之子》，他們需要《魚之子》. 這其中的區(qū)別是，我們有歷史，但在那些真正意義上的磅礴史詩面前，我們被某只手蒙住了雙眼，這只手繼而摳下那塊歷史的玻璃殘片，并放置在天鵝絨盒中告訴我們那是鉆石；他們沒有歷史，但他們?nèi)缦﹃栂碌氖八胝甙阕屑?xì)收集每一塊歷史碎片，再以現(xiàn)代工藝將之熔鑄成一塊切工尚可的人造水晶，算不上價(jià)值連城，但也真心可鑒. 本片跟《魚之子》很像. 不過《魚之子》有斯嘉麗，《魚之子》只有澳洲河山. 事實(shí)證明比風(fēng)景更能打動(dòng)人的總是人本身. 跨界導(dǎo)演還是更適合從短片起步. 鏡頭設(shè)計(jì)和畫面呈現(xiàn)幾乎到了刁鉆的地步，中遠(yuǎn)景里每一幀的調(diào)色、光影、構(gòu)圖都是制作嚴(yán)苛的工藝品：后果是，自然風(fēng)光宛如布景，生活片段仿佛擺拍——精美的徹底失去了生趣，失去了講故事的功能. 如果編劇采用的是表現(xiàn)主義或者田園詩式的敘事風(fēng)格，搭配如此工筆倒也未嘗不可；偏偏故事本身由碎片化的日常流水賬構(gòu)成，畫面和敘事就總是不能協(xié)調(diào)——配樂亦然：情緒過于飽滿的音樂融不進(jìn)敘事的腔調(diào). 要之，電影語言諸元素間的平衡與協(xié)調(diào)失當(dāng)，是電影意識(shí)有問題. 不過也可能導(dǎo)演壓根不在乎這些，就想串聯(lián)畫面以滿足自己的審美欲望；又或者對(duì)駕馭劇情的能力不自信，才最終選擇了倚重更加熟悉的美術(shù)效果——無論如何，作為一部電影，因文害義總不是好事. 文勝質(zhì)則史，質(zhì)勝文則野，文質(zhì)彬彬，然后君子；專業(yè)訓(xùn)練還是很重要的. 《魚之子》是沖田修一執(zhí)導(dǎo)的劇情電影，由能年玲奈主演，柳樂優(yōu)彌、夏帆等人共同出演. 于2022年9月1日上映. 該片改編自宮澤正之的自傳《魚君的一魚一會(huì)~每天都忘我的人生！~》，講述從小癡迷于研究魚類的“魚君”宮澤正之，在母親和周圍朋友的鼓勵(lì)下，走上獨(dú)一無二的人生道路的故事.
